Video conmemorativo del XV Aniversario de la
Orquesta de Extremadura, cuyo concierto inaugural ocurrió el 27 de
octubre de 2000, en la Basílica…
martes, 27 de octubre de 2015
viernes, 23 de octubre de 2015
La Orquesta de Extremadura, el programa de Pepa Fernández en RNE y el libro del exbatería de Gabinete Caligari, nuevos Premios Pop Eye 2015.
La Orquesta de Extremadura, el programa de RNE No es un día cualquiera (dirigido por Pepa Fernández los fines de semana) y el libro musical Electricidad revisitada, de Edi Clavo, exbatería de Gabinete Caligari, se incorporan a la nómina de galardones de los X Premios Pop Eye, que concede la asociación cultural Bon Vivant y que se entregarán el 7 de noviembre en una gala en el Gran Teatro de Cáceres. Con estos tres nuevos premios, el jurado ha reconocido ya el trabajo de una docena de creadores y artistas de la cultura pop de España y Portugal en diferentes disciplinas como la música, la literatura o los medios de comunicación. Por primera vez en la historia de los Pop Eye, los galardonados procederán de ambos países, con protagonismo también de Extremadura.
De esta forma, a los premios ya anunciados la pasada semana se unen ahora el Premio Pop Eye 2015 a la Cultura Extremeña (patrocinado por el Diario Hoy), para la Orquesta de Extremadura, creada por la Junta de Extremadura en el año 2000, ha sido desde su creación, instrumento de difusión de la cultural musical en la Comunidad Autónoma de Extremadura. Desarrolla su temporada regular de conciertos preferentemente en Badajoz y Cáceres, aunque mantiene una actividad regular en el resto de Extremadura. A lo largo de su trayectoria, la OEX ha actuado también en importantes salas como el Auditorio Nacional de Madrid, el Auditorio Manuel de Falla de Granada, el Kursaal de San Sebastián, el Euskalduna de Bilbao, el Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo, el Teatro Auditorio de San Lorenzo del Escorial, etc. La orquesta ha trabajado junto a la Fura dels Baus, el Royal Ballet del Covent Garden de Londres, English National Ballet o el Ballet Nacional de España.
En su apartado de Radio, los X Premios Pop Eye reconocen este año la labor de No es un día cualquiera, magacín radiofónico matinal de Radio Nacional para los fines de semana conducido y dirigido por la periodista Pepa Fernández desde septiembre de 1999 y que se emite en España en emisoras de AM y FM a través de Radio Nacional e internet. El programa se produce desde el centro de RNE de Barcelona, pero habitualmente se emite desde otros lugares de España en vivo con presencia de público. Por la capital cacereña ya ha pasado en varias ocasiones.
En cuanto al Premio Pop Eye al Mejor Libro Musical, el jurado ha decidido que sea para el autor y baterista Edi Clavo por la obra Electricidad Revisitada, en la que propone un recorrido a través de las luces y sombras de más de 30 años de rock. Desde la pulsión del precoz aficionado practicando un rito clandestino en la década de los setenta hasta la trastienda del éxito con Gabinete Caligari, banda de la que formó parte durante los alborozados años ochenta, Clavo analiza conciertos vividos arriba y abajo del escenario, disecciona subgéneros crepusculares y sentencia con rigor histórico aportando su visión personal, profesional y sincrética sobre las últimas décadas de rock en España y en el mundo, con parada y fonda en la Invasión Británica, la Psicodelia, el Rock Progresivo, el Laietano, el Rrollo, Glam, Punk, New Wave, Afterpunk, La Movida, el Grunge, el Britpop y hasta el Noise, el Indie y más allá. Como afirma rotundo el propio Edi Clavo al final del texto: “el rock ha muerto… ¡Viva el rock!”.
Edi Clavo (Madrid, 1958) es licenciado en Historia del Arte (UCM), investigador de la iconografía del rock y sus conexiones sinestésicas, colaborador en prensa escrita especializada (música y motor) con artículos de opinión, reportaje y crítica. Es también músico profesional y coautor del repertorio de canciones durante toda la trayectoria artística del grupo Gabinete Caligari (1981-1999). En la actualidad continúa tocando con Shocking Beards y escribe sobre rock.
El jurado de los X Premios Pop Eye está formado, en su vertiente portuguesa., por la agente Rafaela Ribas, el artista Miguel Angelo, el productor Alexandre Travessas, el locutor Nuno Calado y la periodista Cláudia Marques Santos. En el español figuran el periodista extremeño Juan Pedro González, Virginia Díaz (directora del programa 180 Grados, de Radio 3), Tomás Fernando Flores (director de Radio 3), Chema Rey (periodista y crítico musical), Pilar Tavares (directora de La Noche en vela, de RNE), Javier Díez (exdirector de Radio 3), Carlos del Amor (periodista de TVE) y Luis Calvo (director del sello discográfico Elefant Records).
Programa 3 26 NOVIEMBRE Badajoz ◊ 27 NOVIEMBRE Cáceres Entre el XX y el XXI
1.
Domènec González de la Rubia
Díptico
Estreno absoluto. Encargo de la Orquesta de Extremadura, con el patrocinio de la Fundación Autor de la SGAE
Domènec González de la Rubia
Díptico
Estreno absoluto. Encargo de la Orquesta de Extremadura, con el patrocinio de la Fundación Autor de la SGAE
David del Puerto
Campos de Tauro, concierto para violonchelo
GUILLERMO PASTRANA violonchelo
Primera audición por la Orquesta de Extremadura
Campos de Tauro, concierto para violonchelo
GUILLERMO PASTRANA violonchelo
Primera audición por la Orquesta de Extremadura
2.
Edward Elgar
Variaciones Enigma
Primera audición por la Orquesta de Extremadura
Edward Elgar
Variaciones Enigma
Primera audición por la Orquesta de Extremadura
ÁLVARO ALBIACH director
Guillermo Pastrana
Tras su éxito rotundo con el Concierto nº1 para violonchelo
de Shostakovich en el Festival de Granada, junto a la OJA y Josep Vicent, así
como la ORTVE con Kazuki Yamada y la Orquesta Sinfónica de Tenerife con Antoni
Wit, con el Concierto para violonchelo y orquesta de Laló, o Real Filharmonía
de Galicia con el Concierto para violonchelo de Schumann, dirigido por Paul
Daniel, entre sus próximos compromisos hay que destacar su colaboración con la
Filarmónica de Montevideo (Uruguay), Orquesta de Extremadura, Sinfónica de
Navarra, Filarmónica de Málaga y Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, así
como recitales en diferentes festivales y auditorios de Europa y Sudamérica, y
por toda la geografía española.
La Sinfónica de Castilla y León encargó al Premio Nacional
de Música David del Puerto su Concierto nº 1 para violonchelo y orquesta,
dedicado y estrenado por Guillermo Pastrana en 2014, con un triunfo que supuso
un espaldarazo definitivo a su carrera en España. El concierto será repuesto en
los próximos meses por Pastrana en el Festival de Segovia y en este programa
con la OEX.
Guillermo Pastrana es uno de los grandes talentos de la
interpretación actual en España, lo que le ha valido recientemente para recibir
el Premio Ojo Crítico de Radio Nacional 2014. Nació en Granada en 1983 y
comenzó sus estudios a los seis años en el conservatorio de dicha ciudad. Desde
muy pequeño mostró un amor inmenso hacia la música y, muy especialmente, hacia
el violonchelo como medio de expresión de sus sentimientos.
El chelo ha sido desde entonces su vida. A los 17 años
comenzó su perfeccionamiento en el extranjero, lanzándose a la aventura sin más
apoyo que el de su familia. Este trayecto de su vida culminó con la ampliación
de sus estudios en Basilea (Suiza) con Ivan Monighetti. Fue ganador de
numerosos concursos nacionales e internacionales y ha realizado recitales y
conciertos como solista en diferentes ciudades y festivales de todo el mundo
como Seúl, Radio Alemana (Sarrbrücken), Luxemburgo, Suiza (Basilea),
Carl-Flesch Akademie Baden Baden (Alemania), Viva Cello festival (Suiza),
Festival di Sanremo (Italia), Festival de Medellín (Colombia), etc. En Viena y
Bratislava actuó en 2010 en sendos conciertos de celebración de la presidencia
española de la Unión Europea.
Ensalzado por la crítica, el público y los grandes profesionales con los que ha colaborado en su corta pero fulgurante carrera, todos coinciden en destacar su musicalidad, la calidad de su sonido, afinación y perfección técnica, además de su carisma sobre el escenario.
Ensalzado por la crítica, el público y los grandes profesionales con los que ha colaborado en su corta pero fulgurante carrera, todos coinciden en destacar su musicalidad, la calidad de su sonido, afinación y perfección técnica, además de su carisma sobre el escenario.
Ha obtenido grandes éxitos junto a The World Orchestra, en
el Auditorio Nacional de Música de Madrid, Orquesta de RTVE, en el Teatro
Monumental, Filarmónica de Medellín (Colombia), Sinfónica de Chile, Orquesta di
Sanremo, Orquesta de Córdoba, Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de
Galicia, Filarmónica de Málaga, Orquesta Ciudad de Granada, Real Filharmonia de
Galicia y Sinfónicas de Navarra y de Tenerife entre otras, bajo la dirección
de Michal Nesterowicz, Paul Daniel, Josep Vicent, Kazuki Yamada, Manuel
Hernández Silva, Alejandro Posada, Aldo Ceccato, Antoni Wit, Damian Iorio,
Carlos Cuesta, Salvador Mas y Michael Thomas.
Además, ha ofrecido recitales en muchos de los festivales más importantes de España, como Granada, Santander, Úbeda, Segovia, La Mancha, Festival de Música Española de Cádiz, Otoño Soriano, Festival de Arte Sacro y Clásicos en Verano de la Comunidad de Madrid, por mencionar algunos.
Además, ha ofrecido recitales en muchos de los festivales más importantes de España, como Granada, Santander, Úbeda, Segovia, La Mancha, Festival de Música Española de Cádiz, Otoño Soriano, Festival de Arte Sacro y Clásicos en Verano de la Comunidad de Madrid, por mencionar algunos.
También ha grabado para Radio Nacional de España, que por
otro lado ha retransmitido muchos de sus conciertos a través de Radio Clásica.
En la actualidad, compagina su actividad concertística con
la docencia. Ha sido invitado como jurado en numerosos concursos nacionales.
Imparte clases magistrales en España y el extranjero, ha colaborado como
profesor invitado de la Universidad de Música de Medellín (Colombia) y
profesor de la Academia Orquestal de dicha ciudad y en 2013 fue profesor de
violonchelos de la Orquesta Joven de Andalucía.
Domènec
González de la Rubia, compositor de «Díptico»
Compositor, director de orquesta, pianista y pedagogo.
Nacido en Mérida (Badajoz), cursó sus estudios en Barcelona y Bratislava
(Eslovaquia). Realizó sus estudios de dirección orquestal con la calificación
de excelente y regularmente ofrece conciertos al frente de muy diversas
agrupaciones.
Ha sido director de la Escuela Municipal de Música de
Torroella de Montgrí y profesor de armonía en el Conservatorio Superior de
Música del Liceo. Como escritor ha publicado más de doscientos artículos. Es
autor del libro La Música Religiosa en Cataluña en el siglo XX. Como compositor
su trayectoria es muy amplia habiendo intervenido en numerosos festivales tanto
españoles como del extranjero, siendo además invitado regularmente a ofrecer
seminarios, congresos y clases magistrales.
Ha recibido diversas becas de estudios y premios en
concursos de composición (Enric Morera de Barcelona para Orquesta Sinfónica,
Joaquim Maideu de Vic para Orquesta Sinfónica, Fundación Parramon en la
especialidad de Piano, Agustí Pedro y Pons de la Universidad Central de
Barcelona en Musicología, Federación Extremeña de Corales de composición coral,
Premio Conciertos Verdes 2008 para orquesta de Cuerda, Premio Amadeus 2010 de
composición Coral). Prestigiosos intérpretes mantienen obras suyas en el
repertorio.
Es miembro de la ACEX (Asociación de Compositores de
Extremadura) desde su fundación participando regularmente en sus actividades.
En la actualidad es el Presidente de la Asociación Catalana de Compositores
(ACC) y desde el año 2010 es presidente de la Federación de Asociaciones
Ibéricas de Compositores (FAIC).
David del Puerto
Madrid 1964Nace en Madrid en 1964. Estudia guitarra con Alberto Potín, armonía con Jesús María Corral y composición con Francisco Guerrero y Luis de Pablo en Madrid.
Desde 1985, su música está presente en numerosos festivales y temporadas de conciertos de Europa, Estados Unidos, Sudamérica y Japón.
Ha recibido encargos de numerosas instituciones e intérpretes, como el Ensemble InterContemporain, Universidad de Wisconsin-Madison, Ministerio de Cultura español, Orquesta Nacional de España, Liceo de Cámara de Madrid, Festival de Granada, Fundación Juan March, Ayuntamiento de Ginebra o Festival Ars Musica de Bruselas.
Ha impartido frecuentemente clases de composición invitado por conservatorios y universidades de los Países Bajos, Estados Unidos, Bélgica y España.
En 1993 ganó el Premio Gaudeamus de Amsterdam con su "Concierto para oboe y conjunto de cámara". En el mismo año recibió el premio "El ojo crítico", de Radio Nacional de España.
En 1999 fue compositor residente de la Joven Orquesta Nacional de España.
En 2002 estrena su primera obra escénica, "Sol de invierno", para mezzosoprano, barítono y 6 percusionistas, con libreto propio sobre el final del drama "Espectros" de Ibsen, encargo del conjunto "Drumming" de Oporto. En 2005 recibe el Premio Nacional de Música otorgado por el Ministerio de Cultura.
http://www.daviddelpuerto.com
miércoles, 14 de octubre de 2015
Programa 2 /2015 | 2016
22 OCTUBRE Badajoz ◊ 23 OCTUBRE Cáceres
1.
Franz Schubert
Sinfonía nº 5 en Si bemol Mayor D485
Franz Schubert
Sinfonía nº 5 en Si bemol Mayor D485
Alessandro Rolla
Concierto en sol mayor para violín y orquesta Bl 520
ABIGEILA VOSHTILA violín
Concierto en sol mayor para violín y orquesta Bl 520
ABIGEILA VOSHTILA violín
Abigeila Voshtina
Nació en Tirana en 1974, comenzó sus estudios de violín a la edad de
cinco años en el conservatorio “Jordan Misja” de Tirana, donde se graduó en
1992 con honores. Continuó sus estudios en la Academia Internacional de Música
de Fiesole y “Chigiana” donde obtiene diplomas de Merito y Honor”. En 2000,
obtiene el título italiano en el Conservatorio “Giuseppe Verdi “de Milán.
Continuó sus estudios en los Estados Unidos, Bloomington, Indiana University
con Franco Gulli, iniciando una brillante carrera como concertino con las
orquestas más importantes italianas y algunas españolas, en colaboración con
los mejores directores del mundo (R. Muti, Chailly, L. Maazel, G. Pretre, K.
Masur, M. Rostropovich, etc.).
Se especializa en la realización de música clásica Lombarda de los
siglos XVIII hasta XIX, con el conjunto de “I Solisti Laudensi “como violín
solista. Realiza dos grabaciones con la discográfica TACTUS alternando un
valioso violín Guadagnini de 1751 (ex Curci) y un violín Alfredo Dante
Guastalla de 1936.
En 2015 ha tenido un gran éxito con la Orquestra Sinfónica de Sanremo
en Palermo, en el Teatro Nacional de Tirana tocando en primicia absoluta los
conciertos de Alessandro Rolla, obteniendo un contrato exclusivo con la
discográfica BRILLIANT de la grabación de los veinte conciertos para violín
desconocidos de este compositor.
2.
Antonio Cortés
Sinfonía nº 5 en Si bemol mayor
Estreno absoluto
Antonio Cortés
Sinfonía nº 5 en Si bemol mayor
Estreno absoluto
3.
Ludwig van Beethoven
Sinfonía nº 5 en do menor Opus 67
MASSIMO SPADANO director
Sinfonía nº 5 en do menor Opus 67
MASSIMO SPADANO director
Massimo Spadano
Nacido en Lanciano (Italia)
diplomado en dirección de orquesta en Italia con el Mº Donato Renzetti, desde el
1995 es director musical y artístico de la Orquesta de Cámara de la Sinfónica
de Galicia con la cual ha dirigido desde el clasicismo hasta Stravinsky y
contemporáneos españoles. En su actividad de director también ha dirigido la
Academy of Ancient Music en Alemania (Philarmonia de Munich) y Inglaterra
Londres, Orquesta Sinfónica de Galicia, la Orquesta Ciudad de Granada, la
Orquesta Sinfónica de Valles en el Palau de Barcelona, la Orquesta do Norte de
Portugal, Pforzheim Kammer Orchester, Orquestra Sinfónica de Sanremo, Orquesta
Sinfónica de Bilbao, Georgish Kammerorchester entre otras y en los Festivales
de León de Salamanca, Mozart Festival. En el Festival Rossini de Bad-Wilbad ha
dirigido la Opera “Ser Marcantonio, de la cual recientemente ha salido un CD
con Naxos mientras que en el Festival de Ingolstadt ha dirigido “la Cambiale de
Matrimono”. Próximamente estará al frente de las orquestas; “Academia 1750”, la
orquesta portuguesa “O Divino Sospiro”, la “Orquesta de Tarragona” la Orquesta
de la Opera Nacional de Tirana y en una producion de “Zauberflöte” en Lisboa.
Como violinista estudió en la
Universidad de Utrecht bajo la guía de Viktor Libermnan y Philippe Hirschhorn.
Como concertino y solista y en
distintas formaciones ha actuado en las más importantes salas de Europa,
Estados Unidos, Sur America, Asia, África y Oriente Medio.
Ha actuado en los festivales y
temporadas de Berlín, Salzburgo, Milán, París, Madrid, Roma, Montpellier,
Wiesbaden, Ámsterdam, Florencia, Barcelona, Munich, Napflion… con Victoria
Mullova, Maxim Vengerov, con Katia y Marielle Labéque, Cristian Zacharias ,
Enrico Dindo, Alexander Lonquich así como con Gerard Depardieu y Alessandro
Baricco.
Dedica gran parte de su actividad
a la musica Antigua con instrumentos originales y a su investigación,
participando en la edición de numerosos volúmenes de música barroca con la
Camerata Anxanum orquesta italiana de la cual es miembro fundador.
Ha grabado discos con distintos
sellos Deutsche Grammpophone, Sony, Opus 111, Bongiovanni, y Auvidis Astrèe,
Naxos y Sony.
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